Chromatic Rhapsody
品味家的繽紛狂想
江欣宜於北京知名 豪邸「梵悅.萬國府」中的 作品。
L'atelier Fantasia 一個容許奢華生活與詩意並存的名字也是江欣宜 Idan Chiang 所創立的「繽紛設計」 然而真正構成她作品辨識度的 從來不只是華麗法式或新古典。而是一套關於「品味如何成立」的判斷方式。
By Tiffany Ku
自上圖順時針方向起:江欣宜以繽紛帶有綠意的Affresco 壁紙搭上葡萄牙Serip 燈具, 回應宅邸窗外的景致,也讓餐廳靈動了起來
江欣宜 Idan Chiang。
從一盞未置中的燈談起
談起步入室內設計圈的契機,江欣宜想起高中那年家裡花上百萬翻修,母親籌劃數月、滿懷期待讓她回家看看。她環顧四周後,很快地發現燈具的位置有點偏移,於是輕輕提醒母親:「燈沒有置中喔。」就是那一刻,江欣宜第一次確認,自己感受世界與空間的方式,和身邊所有人不太一樣。
在那個沒有網路與社群的年代,資訊得靠自己一點一滴找。江欣宜從租書店借來一本一本的《Interior》,窩在房間裡逐頁翻看,餵養埋在心中、關於室內設計的熱情,也讓她初嚐「住宅可以有千百種活法」的滋味。後來考上政治大學社會學系,四年間吸收人類社會結構、制度、文化與互動相關的知識,她漸漸有了一套自己面對世界的獨特見解。課堂上一位教授隨口提起,瑞士直到1990 年才讓女性擁有完整投票權――這讓她理解了「女性進步」的重量,也讓她明白:女性無法選擇出身與運氣,但職業與生活方式的選擇
權,操之在己。
大學畢業後,她讓自己空白兩年,看著同學走進科技業、累積財富與股票選擇權,自己卻還在思考心之所向。28 歲那年她決定創業,她看著同學房子一間間地買,自己反而向銀行借了一筆和房貸相當的錢,投進室內設計創業之路、成立繽紛設計。
關於設計:理性先行、感性再入座
江欣宜把作品安放在新古典主義語彙裡,不是因為這是一個足夠女性化、足夠貴氣的風格選擇,而是她認為新古典源自啟蒙時代,本質是相當嚴謹的思考方式:理性、秩序、對稱、平衡缺一不可。建築硬體是這套秩序的骨架,軟裝與個人物件,才是客戶性格真正被邀請表態的地方。
「繽紛設計」的核心設計理念是「發散式美學」;「發散」並非缺乏焦點,而是以空間裡屋主真正喜愛、承載情感或童年記憶的物件為主題,向外延伸至整體色彩與細節設計。這套美學建立在「新古典主義」骨架之上,並融入當代藝術收藏,主張空間的重點不在堆砌昂貴材料,而是展現屋主生活方式與生命記憶的連結。在執行層面,團隊以「藝術品、傢具、燈飾、織品、花藝、香氛」元素構築空間層次,以「多彩美學、五感平衡」賦予每個案子明確調性與性格,反映屋主們的獨一無二。
自上圖順時針方向起:「One Park Taipei 18」案子中於交誼廳放置由義大利建築師 Mario Bellini 設計、如同雕塑般的Camaleonda 沙發,讓空間使用者能隨心所欲坐臥,也能從各角度欣賞到窗外景緻
建立文化資本,讓自己在業界與眾不同
五個問題,勾勒生活想像
權衡與真誠才是經營長久之計
把「判斷」優雅地還給更多人
Designer's Choice
畢卡索(Pablo Picasso)素描:
巴黎咖啡館的一張發票,成了畢卡
索隨手畫下的小牛素描。江欣宜委
託蘇富比尋覓近三年,從四五百幅
裡選中它――不為其名,只為那個
瞬間:畫家用一張日常帳單,回贈
給服務他的熱情咖啡館。
Astier de Villatte 貓咪花器:
從巴黎帶回的貓咪花器,讓江
欣宜重新看見「既定想像」的
邊界――誰說花器只能插花?
當沒有花的時候,也是空間中
最可愛的存在。做設計二十年,
她最怕被公式馴服,這只花器正提
醒她保持天真。
Annie Morris 堆疊系列:色彩鮮
豔的堆疊雕塑,出自Annie Morris
之手,是她在失去孩子後,重新孕
育新生的作品。江欣宜在成為母親
的這條路上,感受到女性內在的韌
性;這件作品讓她在球體裡看見自
己,成了辦公室裡,賦予她精神力
量的存在。
《藝術社會學》:作者之一是江欣宜
求學時最崇拜的社會學教授陳信
木,多年後江欣宜因收藏藝術重新
遇見它,才明白藝術不只是史觀與
投資,更是社會關係的鏡子。
《 複利領導:簡單的事重複做就會
有力》:設計師的完美主義,曾讓
江欣宜困在「把設計做好」的單一
角色裡。這本書讓她心態翻轉,甚
至邀請作者賴婷婷成為公司顧問,
長期輔導團隊。她說,關鍵從來不
是技巧,是看世界的角度。
